“El cuerpo como instrumento. UN COLLAGE DE SONIDOS”
El taller se basa en el método compositivo y de trabajo desarrollado por Looping Greis, en el que la composición y ejecución musical se basa en el propio cuerpo como instrumento. Una metodología que bebe del canto, el circle singing, la percusión corporal, el beatbox y el konnakol.
Taller enfocado a empresas (team buiding) o centros de enseñanza musical y/o de artes escénicas en general, en el que los participantes aprenderán a crear música partiendo del propio cuerpo, y se enfrentarán a la composición de un tema musical de forma colectiva. Trabajando en grupo y partiendo de la improvisación, se abordan aspectos como el movimiento, la coordinación rítmica y la cohesión grupal. Hacer música sin partituras, aprovechando las capacidades rítmicas y auditivas individuales. El conjunto no funciona sin cada una de sus piezas.
Mediante el “circle singing” (cantar en círculo), se fomenta la autoestima y la creatividad, primando la intuición sobre el conocimiento teórico. Cantamos como instrumentos de una orquesta. En el taller se dota a los participantes de recursos concretos de voz, beat box y percusión corporal. El objetivo final será construir y grabar una pieza entre todos, partiendo de las capacidades del grupo en su conjunto.
El taller está diseñado para:
Empresas: con el objetivo de potenciar la creatividad del individuo y la creación del entorno óptimo para proponer innovaciones. Mediante los recursos musicales, se focaliza la atención en objetivos concretos a resolver en conjunto, partiendo de las aportaciones de cada individuo. Se trabajan también los diferentes roles a ejercer en un entorno laboral, el liderago, la capacidad de organización…
Centros de enseñanza musical y/o de artes escénicas: el objetivo es redimensionar la práctica musical desde la conciencia corporal. Tanto para músicxs como para actores/actrices, la práctica conjunta de la percusión corporal y la voz es siempre un reto. Potencia el sentido del ritmo, la precisión y la capacidad de disociación. Del mismo modo, la improvisación abre las puertas de la creación, y en el taller se ofrecen nuevas herramientas concretas.
DURACIÓN: Entre 1 y 3 horas (Ajustable a necesidades del grupo)
NECESIDADES TÉCNICAS: sala diáfana y aislada de ruidos (en la medida de lo posible) y toma de corriente
TARIFA: mínimo 5 participantes. (Precio a consultar en función de participantes. Mínimo 250€+IVA)