LOOPING GREIS es una mujer-orquesta del siglo XXI. Un proyecto multidisciplinar que aúna cuerpo y tecnología. Un repertorio de temas propios construidos mediante la voz, el beat box y la percusión corporal, mezclado en directo con una Loop Station.

El proyecto nace en 2014, con un primer trabajo homónimo “Looping Greis” de seis piezas que se publican únicamente en You Tube.

En 2015 el proyecto es beneficiario de una Ayuda a la creación INJUVE, gracias a la cual se publica el segundo trabajo, “2.0”, (2016), seis piezas audiovisuales también disponibles en You Tube, y se desarrolla el espectáculo “VIDA (una…)”, presentado en Nave 73 (Madrid)

En 2019 sale el tercer trabajo/primer disco, “La Santísima Trinidad”, ya en formato físico (CD) y que mantiene el formato Audiovisual (todas las canciones llevan vídeo). Este trabajo lleva a una gira por media España, y parte de Marruecos y Portugal.

En Mayo de 2023 sale “Optimismo Apocalíptico”, mi cuarto trabajo/segundo disco, grabado en Garlic Records, con Edu Molina a la producción y Entre Botones al management y presentado en Los Conciertos de Radio3

Todos mis espectáculos se caracterizan por ser un híbrido entre música y teatro, en el que la percusión, el beat box , la voz y la poesía se enredan y juegan juntas.

Frecuento salas de concierto, de teatro, y he participado en diversos eventos de performance con piezas ad hoc, como AcciónMad!, Accion Spring(t), Se alquila, etc…

También ofrezco talleres de formación en colegios, empresas o espacios de creación y/o divulgación artística. Talleres basados en mi propia metodología de trabajo “El cuerpo como instrumento”.

El proyecto también ha abierto, desde el 2017, el camino a la creación de espacios sonoros para piezas teatrales, la primera con “Sakespeare46”, de GEN-Theatre Company, estrenada en la Sala Mirador (Madrid). 2018: “Y sigo bailando” de Arturo Bernal, estrenado en el Teatro del Bosque (Móstoles, Madrid). 2019: “La Odisea de Nina”, producida y estrenada en “El Umbral de primavera” (Madrid). 2021: “El Juego del prisionero”, producida por la compañía Artes Búho, premiada por el INJUVE y estrenada en el Teatro Albéitar (León).  2022: “Noi Siamo Stufe”, con la compañía INERVO estrenada en el festival “Bang Bang” en el Museo Tinguely (Basilea, Suiza). 2023: “Corpóreo”, de la fundación Psicoballet Maite León, “Te recuerdo… AMARILLO LIMÓN”, compañía INERVO. 2024: “Revolución”, compañía Teatro sobre Ruedas, estrenado en Fira Tárrega.

Hasta ahora ha sido presentado en múltiples escenarios de toda España, así como en escenarios puntuales de Marruecos, Portugal, Suiza o México.

Los talleres se han realizados centros de Arte y cultura y escuelas de Artes escénicas o musicales de gran parte de España destacando el Museo del Romanticismo y Espacio Abierto Quinta de los Molinos (MADRID), CC “El mirador de Akasha” (Granada), Museo interactivo de la Música MIMMA (Málaga), ECFA “El salón de Godot” (Valladolid), Cembi, (Ponferrada), Museo Sefardí (Toledo), etc…